O ensemble canadiano BadBadNotGood tornou-se conhecido por cruzar géneros. Este movimento contínuo entre estilos teve um grande impacto quando levou o hip hop para o jazz e vice-versa. “Talk Memory”, o último álbum e o primeiro com a XL Recordings, mostra o regresso às origens instrumentais.
Uma canção é algo vivo, que naturalmente muda e evolui à medida que é tocada em diferentes contextos. Após anos de digressões, a banda analisou a sua história e experiências antes de iniciar o seu projeto instrumental atual: os músicos em vez de gravarem e depois desenvolverem as faixas em digressão, decidiram abrandar e repensar o seu processo criativo. Quando entraram em estúdio e gravaram as performances improvisadas, os BadBadNotGood já tinham abordado claramente o processo de escrita e composição. Esta abordagem foi mais intencional, teve um período de gestação de dois anos e foi feita em estúdios analógicos, como uma forma intencional de experimentar sem recorrer à internet para pesquisa ou referências.
Em “Talk Memory” (2021), os BadBadNotGood prestam homenagem aos músicos, compositores e influências que inicialmente moldaram o seu trabalho. É um álbum profundamente intergeracional, já que chamaram a atenção para a linhagem de artistas que vieram antes deles e exploraram o privilégio de poderem trazer a sua experiência e habilidade para a sua música.
O álbum inclui contribuições de uma variedade de multi-instrumentistas, incluindo Arthur Verocai, Laraaji, Terrace Martin, Brandee Younger e Karriem Riggins, com a mistura a cargo de Russell Elevado. De certa forma, é uma grande interpretação de um momento clássico do jazz e da soul ao vivo, em que o ‘líder’ da banda apresenta cada membro do conjunto e pede aplausos.
Na opinião de Lamont Dozier – falecido músico, compositor e produtor de Detroit (autor de êxitos das Supremes ou Phil Collins e que ajudou a definir o som da Motown nos anos 60) – este é um álbum sobre regressar às suas raízes.
Os BadBadNotGood formaram-se em 2010, antes de estabelecerem a sua formação atual em 2015. Conheceram-se no programa de jazz do Humber College em Toronto e, na altura, em vez de trabalharem com os padrões tradicionais de jazz, foram procurar inspiração no hip hop e noutros géneros contemporâneos para criar um som único, enraizado na música afro-americana. Fazem parte da banda Alexander Sowinski (bateria), Chester Hansen (baixo) e Leland Whitty (guitarra e instrumentos de sopro).
A Last Tour é um ativador cultural e social, cujos pilares são a criatividade e a inovação, que tem por missão contribuir para o desenvolvimento cultural e a co-criação da sociedade em que está inserida. É promotora dos festivais Bilbao BBK Live, Azkena Rock Festival, Cala Mijas e MEO Kalorama; do ponto de encontro internacional da indústria musical BIME; da editora de livros Liburuak; das labels Oso Polita e Yuukki Music; e dos restaurantes e salas de espetáculos La Ribera e Lasai. Tem atualmente escritórios em Espanha (Barcelona, Bilbao, Madrid, Pamplona), Colômbia (Bogotá) e Portugal (Lisboa).
Fonte:lasttour.org
